媒介专家靳智伟
“诗之境阔，词之言长”，中华诗词的传承，源远流长。随着CCTV-10《中国诗词大会》第三季播出高潮迭起，大众的诗词热情再一次被唤起。节目迅速成为大众口口相传、津津乐道的“现象级”文化事件。为此，笔者专访了著名媒介专家，《中国诗词大会》策划人之一靳智伟先生。靳智伟认为，这种“现象”，是一种电视现象,是一种社会现象，更是一种文化现象。
靳智伟认为，《中国诗词大会》以中国传统诗词作为传播载体，以独特的节目结构编排和现场真人秀式的表演方式有效推进节目，通过多元视角以及多元叙述表达方式，带领观众欣赏诗词之美，领略中华文化厚重与精华，同时，为大众提供重新审视古今文化的切入角度、参与中华古典文化的积淀与传承的途径。节目在立意、呈现形式以及传播手段方面，为文化娱乐类电视节目创新提供了重要借鉴。
靳智伟介绍了央视科教频道创制《中国诗词大会》节目过程的艰辛追求。他认为，创作现象级节目，首先要有像央视科教频道这样的专业敬业的中国电视队伍。他评价道，频道在阚兆江总监带领下，在科教类节目创作方面可谓一花独秀。《中国诗词大会》（第三季）是频道近年来代表作之一。本节目制片人颜芳曾经这样描述《中国诗词大会》的创作要领：在中国普通人身上寻找古典诗词的华美与智慧，这是频道领导的要求，也是节目的核心追求。
靳智伟认为，《中国诗词大会》（第三季）在以下七个方面又有创新，其经验值得电视文娱节目创作广泛借鉴。
首先，对于中国受众来说，各个社会阶层的人都有诗歌欣赏与表达的欲望。《中国诗词大会》跨越受众的分层理论，男女共爱，少长咸集，形成大众坚韧的凝聚力。
中国古代，娱乐活动如“飞花令”、“行酒令”、“流觞曲水”便有广泛的群众基础。诗即文，它是吟咏者才情等社会身份的体现，也是社会各个阶层最直接的情感表达方式。当代中国人的“诗意地栖居”， “诗和远方”，是跨越古今的一种生活方式。《中国诗词大会》节目正是敏感地持续挖掘这一既高雅又普及的民族文化题材，连续三年持续发力，创作了这一现象级节目。
《中国诗词大会》在选手的选择方面，体现了传播的大众性；在嘉宾点评处，为诗词出处、背景、内涵进行诠释，为社会情怀进行背书，体现了传播的精英性。二者的有机结合体现了中国古典诗词的文化共识性。
第二，《中国诗词大会》（第三季）相较上一季节目，其叙事结构更加完整与成熟。节目通过多元的叙事角度实现“今人”与“古诗词”的多重对话语境。体现今人透过诗词这一媒介了解古代社会生活的文化功能，反映出中国古典诗词美学形态之于今人的精神补给与价值引领。
节目以知识竞赛形式，熔铸了主持人、嘉宾和选手多元叙事方法，通过多方角色现场互动，形成中国古典诗词的历史纵深感，营造了“我有嘉宾，鼓瑟吹笙”般和谐的文化氛围。
第三，《中国诗词大会》第三季，在“百人团”这一节目核心价值结构设置方面又有创新。依据年龄、职业、家庭等因素进行现场分类，对受众的定位更为精确而直接，节目第二现场“预备团”则对节目录制现场的表达结构成功实现延展，使得节目层次感更为突出。
受众惊喜地发现，第三季节目在选手选拔设置方面做出部分调整， 对于“百人团”进行社会属性分组并设置“预备团”。本季的“百人团”分为少儿团、青年团、百行团和家庭团四个组别，涵盖了儿童、学生、上班族和家庭成员，体现了节目对于社会各界大众的广泛对应关系。这是节目的升级之处，也是节目的高明之处和核心追求。而“预备团”的设置，则作为一种现场延展结构，形成优秀选手选拔的缓冲地带，有力地将“种子选手”的知名度与美誉度塑造形成最大化，形成了场外、场内的二元层次结构；由主持人、嘉宾、选手组成的场内主层次结构；以及由选手、百人团、预备团等组成的选手内部结构。这使得节目的比赛得以循环进行。
第四，节目对选手的故事挖掘与锤炼更为成熟，节目结构的完整性设计对于中国古典诗词的阐释更加全面精准。
《中国诗词大会》旨在传播中华诗词之美，节目怀揣一颗热爱中国诗词的赤诚之心，这是节目最打动人心的地方。在第四场中，杭州外卖小哥雷海为的故事让人明白“诗意与职业无关”，“馒头哥”雷小平的故事让人明白“诗意的培养可以随时开始”，10后小朋友沈子扬让人明白诗词作为中华传统文化，它的传承将绵延不绝、生生不息……节目在对选手故事的把握与推进中，是对诗词在文化传播过程中发挥的社会意义的解读与补充，从而将“精神的”、“文化的”诗词拓展到“生活的”“日常的”范畴中来。
第五，赛制与形式创新对于文化竞猜类节目的创作来说是一道必答题。本季节目调和多种叙述形式，使得中国古典诗词不仅仅是节目的传播题材或内容载体，更使“琴棋书画诗酒花”得到浪漫体现。
继上一季节目 “飞花令”环节大获成功字后，本季而节目推出“飞花令”“诗词接龙”“超级飞花令”。这无疑是一种升级，使得节目更加紧张而富有节奏感。节目在擂主争霸赛中升级了剪纸、看图猜诗等形式，更加充分地体现了大众喜爱的“诗”“画”“花”“酒”“书”等文化元素，体现了中国传统文化要素之间的贯通性、交融性。这种做法所产生的“涟漪效应”，不仅让诗词爱好者有更多接触诗词、从诗词中去找乐趣的通路，也使得中国传统文化其他要素的爱好者对诗词产生兴趣，有力扩大了节目的传播效果。
第六，视觉管理可圈可点。节目将现代技术与诗化的视听呈现完美结合，人的行为与现场环境实现诗意的统一，使得意境与情趣在节目中得到充实体现，观众在观看的同时获得视听刺激与情感共鸣。
节目舞美营造了诗意环境，蓝色主色调的设计宛如置身诗词的海洋，里面有荷塘月色，也有百人团与选手竞答时的城门攻守，中间有选手、嘉宾与主持的互动，吟诗颂词。在“诗词接龙”环节，采用了游走型的字幕形式，在加强观众视觉直观感受的同时，也给观众一种竞技双方在“踏歌而行”的诗意观看想象。这种节目表达方式区别于其他的娱乐综艺类的真人秀节目，本身就具有诗词的唯美意境，如同“你在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”。
第七，本季节目的互动方式更为丰富多样，观众在观看的同时，能够有更多现场参与感而产生诗词意境的心理内化效果。
第三季节目将观众与中央电视台客户端、央视影音客户端、微信摇电视等通路打通，使得电视机前受众获得在节目表达与展示机会。大大强化了观众的参与体验。通过实时互动答题的方式，让观众产生和选手同台竞技的参与感，而一旦答对而选手答错，将是对其诗词储备与理解能力的认可和激励；如果没有答对，则是一次反向刺激。无论哪种结果，都实现了对传统诗词的正向传播作用。（CRIR媒介研究员：代妍）
